Directeur musical & pédagogique

Né à Metz, Pierre Deville y étudie la flûte traversière et obtient le diplôme supérieur du Conservatoire de Metz. Il mène parallèlement des études littéraires (Paris-Sorbonne) et musicales, et choisit la musique lors de son entrée au Conservatoire National Supérieur de Paris. Il obtient les premiers prix de flûte (Classe de Jean-Pierre RAMPAL), musique de chambre (classe de Christian LARDÉ) et formation musicale (Classe de Jacqueline LEQUIEN). Il est également titulaire du diplôme d'exécution de l'Ecole Normale de Musique de Paris (Classe de Fernand CARATGÉ), où il enseignera plus tard, et du Certificat d'Aptitude à l'Enseignement délivré par le Ministère de la Culture.

Pierre Deville a mené une carrière de chambriste et de soliste et il a joué également au sein d'orchestres comme l'Orchestre National de France, l'Orchestre de Paris, l'ensemble Ars Nova… sous la direction de chefs prestigieux : Seiji OSAWA, Lorin MAAZEL, Claudio ABBADO, Manuel ROSENTHAL.

Passionné par la pédagogie et l'action culturelle, Pierre Deville a dirigé, de 1996 à 2002, l'Ecole Nationale de Musique et de Danse de Châteauroux - aujourd'hui Conservatoire à Rayonnement Départemental - où il avait auparavant enseigné la flûte. Il est alors venu à la direction d'orchestre, avec une politique de création contemporaine et d'opéras pour enfants. Il a créé l'Ensemble Inter-instrumental de Châteauroux (E.I.C.), formé avec les Professeurs du Conservatoire et concernant des disciplines instrumentales très diverses. L'E.I.C. s'est produit à de nombreuses reprises dans le cadre de la programmation de la Scène Nationale ÉQUINOXE.

Directrice musicale & pédagogique associée

Née à Mexico et aujourd’hui installée en France, elle s’est imposée sur la scène européenne avec des apparitions remarquées au Wiener Festspiele de Vienne et au Barbican Centre de Londres, où elle a exercé comme cheffe assistante. À Paris, elle est fondatrice et directrice musicale de l’Ensemble Apocryphe, formation dédiée à des programmations audacieuses et à des collaborations interdisciplinaires. Elle est également directrice musicale de l’Orchestre d’Harmonie de la Musique Municipale de Châteauroux depuis 2022, où ses projets mettent en avant l’inclusivité, l’ancrage local, le partage et le bien commun.

La polyvalence de Mariana se reflète dans l’étendue de son répertoire. Aux côtés des grands classiques symphoniques, elle a créé de nouvelles œuvres en France, défendu des compositeurs latino-américains et exploré des projets transversaux, tels que des projets consacrés à la musique de films. Les musiciens soulignent régulièrement la précision de son geste et l’atmosphère chaleureuse et collaborative qu’elle instaure en répétition comme en concert.

Formée à l’École Normale de Musique de Paris dont elle est diplômée, à l’Université du Tennessee aux États-Unis d’Amérique et au Lake Forest College, Mariana a perfectionné son art au sein de masterclasses avec des chefs de renommée internationale tels que Sasha Mäkilä, Louis Langrée, Colin Metters, Cristian Măcelaru et Kenneth Kiesler. Maîtrisant six langues, elle apporte une véritable polyvalence culturelle à son travail, qui lui permet de tisser des liens solides avec musiciens et publics aux quatre coins du monde.

Son parcours artistique s’enrichit également d’une formation en danse, en littérature et en langues, qui nourrit la profondeur expressive de ses interprétations. Qu’il s’agisse de créer une œuvre contemporaine à Paris, de présenter des compositeurs latino-américains au public européen ou de diriger les grandes pages du répertoire, Mariana se distingue par une approche guidée par la curiosité, l’ouverture et la conviction que la musique a le pouvoir de bâtir des ponts entre les cultures.

Avec un profil international en plein essor, elle poursuit une carrière marquée par l’ouverture artistique et la recherche constante d’expériences musicales porteuses de sens. 

Référent percussions

Originaire de Châteauroux, le percussionniste et batteur Cédric Cyprien finit brillamment sa formation musicale en région parisienne / Montreuil, Paris 13, Rueil-Malmaison avant d’être diplômé du conservatoire de Saint Maur des Fossés ou encore de l'école supérieure de batterie Agostini. Ses activités multiples d’interprète s’enchaînent alors sur scène (Festivals, Philarmonie de Paris, Gaveau, Casino de Paris etc.) comme en studio.

Particulièrement habile à la batterie, Cédric Cyprien se perfectionne également sur différents types d'instruments de percussions - du washboard aux claviers en passant par les congas ou encore les timbales baroques et intervient ainsi dans de nombreux projets. Ouvert à toutes les esthétiques musicales, sa collaboration se développe plus particulièrement avec l’Orchestre symphonique Divertimento, le Quatuor de percussions « Puls’ » ou encore l’ensemble « Sax-U-Percut ». Très intéressé par la washboard , Cédric est régulièrement invité à participer à de nombreux festivals de musique "new-orleans" notamment avec le groupe « Paris Washboard » avec lequel il collabore régulièrement.

Son expérience pédagogique comme chargé de cours au Conservatoire à rayonnement régional de Saint Maur des Fossés renforce son attirance à transmettre sa passion musicale. Titulaire du diplôme d'état, il a pris depuis 2010 la direction de la classe de batterie à l’Institut des Jeunes Aveugles de Paris et est professeur de Batterie à l'école supérieure Agostini de Paris et intervient régulièrement pour des prestations Jeunes publics.

Cédric Cyprien est percussionniste à la musique de la Garde Républicaine de Paris.